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哪怕是四大名著之一的《水浒传》的宋江，就是他饰演的，也有许多人都没记得住。
前年的《渴望》，就今年华夏电视台都又重播了一次，收视率照样超过70％，其余地方台这几年播放的次数不下百次，人们看《渴望》真是看得够多了。
张帼立这么一个剧中灵魂角色，自然能被人们铭记。
哪怕是去年的《编辑部的故事》，打出张帼立的招牌，但实际上他只是一个客串的，也引起了许多人的提前关注。
这一次还是张帼立在实实在在的主演，每一集都会出现的那一种，看的人自然就更多。
在殷俊的特意叮嘱之下，梁佐特意的增加了一些别的省份的因素，不至于全篇出来的都是华京味儿，这样对全国观众来说，亲切感也会增加不少。
殷俊的点拨，加上了梁佐的才华，打造出来的《我爱我家》，可谓是每一集都经典，一出场就让人们笑个不停。
笑得开心，自然就看得认真。
口碑传出去了，看的人就会越来越多。
每天晚上播出一集的《我爱我家》，在第十集播出的时候，收视率就高达75％。
到了二十集，收视率居然以及达到了90％。
内地的收视率和香江的一样，晚上八点的收视率，和晚上十一点的收视率，哪怕是一样的，在总人数上面也不会是一样的。
晚上八点的90％收视率，那么就代表着至少一亿人的收看人数。
而到了晚上十一点钟，90％的收视率，人数就最多还能剩下5000万人。
可哪怕是如此，也是非常的厉害了。
超好的口碑，爆笑的段子，贴合实际的内容，精湛的表演，让不少的报纸都开始在讨论起了《我爱我家》的现象。
人们在平日里的工作生活中，讨论得也是非常热烈，许多段子和金句就这么用了起来。
到了这个时候，已经不仅仅是靠着张帼立来带动整个电视剧了，饰演爸爸的文老爷子，饰演大儿媳妇和平的宋单丹，饰演而二儿子的梁添，饰演小女儿的陶蕙敏，饰演张帼立和宋单丹女儿的俞菲鸿，都成了家喻户晓的明星。
麒麟文化华京分公司当然不会放过这个机会，马上这几位打的广告就制作播放了出来。
和之前的刘小庆、葛悠等人一样，他们打的同样还是麒麟集团的一些产品广告，这样在不断更换新的广告明星之余，还能不断的紧随热潮，倒是一箭双雕。
如今的85年，可再也不是之前两三年，刘小庆、唐帼强和迟自强等人，打一个广告一两万块那么便宜了。
刘小庆前年金像奖封后之后，再经过了《华京人在纽约》的火爆，在内地的广告酬劳已经过了10万人民币，甚至于《孝庄秘史》之后，她在香江也打了几个广告，收入就更高，每个都不下于50万港币。
张帼立因为已经是内地第一的男明星，所以他拿的是20万人民币，其余的10万到两三万不等。
连俞菲鸿这样的小妹妹，打一个麒麟方便面的广告，也拿了2万人民币回家。
虽然俞家是江南有名的望族，可一个小丫头出演一部电视剧，几个月的演出酬劳才5万人民币，花半天时间打一个广告便达到了2万，着实是让他们家里感叹不已。
广告什么的，在甘帼亮来讲都不算什么，他关心的是这种家庭喜剧的模式。
准确的来讲的话，《编辑部的故事》也是这种室内情景喜剧，《我爱我家》也同样如此，似乎内地对于这种鸡毛蒜皮的喜剧电视剧，很有点兴趣啊。
出于香江人的特有心态，甘帼亮觉得既然这种电视剧能红火，那就继续拍，不用怕他们腻味。
他马上便找了迅速蹿红的编剧梁佐，让他带着王硕和马馆长，三人一起再琢磨一部类似的电视剧。
以全华国这么大的观众体量，哪怕是一部跟风之作，也能得到很好的效果。
梁佐、王硕和马馆长都是文人，可他们都不迂腐。
于是几人在一起抽烟喝酒吃饭几天，商量了好一阵子，拿出了一个《张警官的故事》的剧本。
甘帼亮在和殷俊说的时候，殷俊还吃了一惊。
在历史上可没有出现过这个剧本，但听着内容形式，却和接近20年之后的《马警长的故事》有点相像。
只不过这个张警官，可是比马警长要固执和老派一些，没有马警长那么的灵活多变。
但故事形式却很有意思，同样是处理邻里之间的鸡毛蒜皮，一个个的故事之后，有着一个又一个的温馨鸡汤。
殷俊只听了三五个小故事，便对这三人的编剧能力是叹为观止。
虽然他们还没有能挣脱年代的束缚，很多故事的起源和始终都还是有些生硬，甚至于在矛盾冲突之间，转发得还不算自如。
但是总体来说，好的故事却是决定了一切，再加上几人在人物刻画上面的功底，好几个主要角色的形象，也显得活灵活现。
殷俊当下便赞成了甘帼亮想要拍摄这部电视剧的想法。
只是少年提醒了甘帼亮，内地的市场太大了，不能一直看着那几个人来出演电视剧，应该发掘更多的人才。
像是这个《张警官的故事》，完全可以挑选一些新人出来，也算是为麒麟文化华京分公司做未来的人才储备。
现在在电视圈的那群巨星们，殷俊可是准备最多三五年过后，便让他们进入内地的电影领域的。
那里，才是这些一时俊杰们大展所长的地方！
第1991章 剧组初建（）
殷俊的电影创作团队，已经是非常成熟的团队。
毕竟跟着殷俊已经好几年，从《生死时速》开始，一直到《朱诺》、《肖申克的救赎》、《雨人》和《钢琴家》，他们有了丰富的制作经验，在筹备《阿甘正传》的时候，也没有什么阻碍，自然就还很是顺利。
《阿甘正传》这种叙事类别的电影，其实并没有什么拍摄困难的地方。
只不过它的叙述穿插了整个六七十年代的历史，里面还有肯尼迪等人的出现，所以特效制作也是不可免的。
另外一开始的那一根飘然而起的羽毛，也是一种暗示和重要的组成部分，它也需要特效来合成。
殷俊仍旧是把这一部分交给了数字领域。
他们也是从三个月之前便开始了各种的制作——这些场面只要有汤姆汉克斯在，那么就很容易制作，因为它主要强调的是人，而不是那些复杂华丽的场景。
数字领域这几年，可谓是名声大噪。
不仅仅因为它是殷俊的公司，制作出了许多奥斯卡级别的佳作，更因为它在商业领域的表现，仍旧是异常显眼突出。
《终结者》、《铁血战士》和《生化危机》，这些高票房的电影，让人们对电影的兴趣更加浓厚、从而带动了票房的大幅度增长之余，又让业界人们看到了特效对于一部商业大片的推动作用。
哪怕是制作费用稍微贵一些，只要能提高票房和口碑，那就是最好的。
有些小打小闹的电影，或许会去找一些小的特效制作公司，但凡是好莱坞六大巨头的大投资电影，都会请数字领域或者是工业光魔来制作特效。
这些好莱坞巨头从来都不怕花钱，他们只怕自己花钱那么多，反而是达不到效果，那才是被人笑话的。
但是，迄今为止数字领域仍旧是处于巨大的亏损之中。
就去年一年，殷俊又为数字领域投入了3000万美金的巨资，用于各种机器的购买、各种软件的购买，新的组别的组建、人员的薪水和分红等等。
这并不代表全部了，在今年和明年，随着各种新的软件的推出，还有ibm的最新型的大型处理器的推出，数字领域还得不停的砸钱，以让自己的技术更加的好，更加的成熟。
殷俊知道特效行业，实际上都是在亏钱的，哪怕是你的技术再怎么的好，再怎么的出色，也避免不了亏损的结局。
业界三大巨头，工业光魔、数字领域和维塔工作室，数字领域被不断的转卖，最后成为了一个巨大的烂摊子。
工业光魔如果不是被迪斯尼爸爸收购了，乔治卢卡斯肯定也是得把它给卖掉的，他的卢卡斯影业，可承受不了这么大的压力。
维塔工作室便更加的简单，它背靠着新西兰正府，有这么一个靠山来撑腰，它自然可以开心的发展下去。
这一世，殷俊买下了数字领域，他要求数字领域的，并不是什么�